Proyecto final de Makerspace [Guillaume Montpetit]: 5 pasos

Proyecto final de Makerspace [Guillaume Montpetit]: 5 pasos

Tabla de contenido:

Anonim

Mi proyecto es simplemente una canción que he creado con Ableton Live 9 Suite.

Puedes pensar: ¿Cómo puede una canción ayudar a un problema de la vida real? Bueno, la pregunta es: ¿alguna vez te sentiste realmente mal en tu vida y escuchaste buena música y de repente te sentiste mejor? He investigado un poco y descubrí que la música podría curar numerosos problemas mentales, como la depresión, el deseo de suicidarse y la adicción a las drogas. ¡Si no tengo las calificaciones para ser médico o algo relacionado con la salud, podría ser productor de música y ayudar a las personas tal como lo haría un médico! Ahora volvamos a donde todo comenzó. Hasta los 10 años, no me importaba la música; No tenía ningún significado en mi vida. Era solo el ruido que salía de los altavoces del Civic. Mi padre finalmente me presentó a Trance, que es música electrónica. Realmente no me gustaba el Trance, pero había algo en esta música electrónica que me llamó la atención, y desde entonces descubrí todos los subgéneros de la música electrónica como la casa progresiva, la casa profunda, el dubstep, la casa tropical, la trampa, etc. La música se convirtió en algo parte de mi. No puedo vivir un día sin escuchar al menos una canción en mi lista de reproducción. Luego comencé a soñar (y sigo haciéndolo) de convertirme en productor musical, productor y mezclar en todo el mundo. La música se convirtió en mi mayor pasión, y es por eso que realmente quería hacer una canción, mi primera canción legítima porque, bueno, todo tiene un comienzo. Seguiré creando canciones y haré todo lo posible para realizar mi mayor sueño. La música me ayudó mucho cuando mi vida era difícil, así que siento que quiero ayudar a otros que también tienen problemas en su vida. Hacer música es lo ideal: me encanta la música y crear música es increíble (y creo que se vuelve aún más increíble cuando se produce algo que es realmente bueno) y si puede ayudar a las personas que tienen problemas, ¡eso es aún mejor! Tengo un amigo (en realidad es mi amigo, no yo) que tuvo un momento realmente oscuro en su vida. Incluso se lastimó a propósito, y después de este mal período de su vida, me dijo que una canción, una canción en particular, lo ayudó y lo levantó en su momento más oscuro. Le ayudó a superar su depresión y sus ideas oscuras. La música cura los problemas mentales, y me complacería ayudar a personas como mi amigo. Así es como la música ayuda a los problemas del mundo real. Claro, mi canción probablemente no ayudará a nadie porque no es lo suficientemente buena y no será popular; Todavía hay mucho trabajo por hacer y muchas cosas por aprender, pero al menos es un buen punto de partida. Espero que algún día mi producción musical ayude a las personas y las anime.

Suministros:

Gui - Proyecto final por PH Records

Paso 1: Herramientas, materiales y archivos

No hay muchas herramientas, materiales o archivos que deban usarse para crear una canción.

Las dos herramientas principales que se usaron para crear mi canción fueron el software para crear la canción, que fue Ableton Live 9 Suite y Push Pad, que me ayudaron a crear las melodías de los diferentes instrumentos utilizados en mi canción. Puede crear una canción sin el Push Pad, pero el Push Pad facilita la creación de la melodía. Lo mejor sería un piano conectado a tu computadora, pero como dije, puedes crear una canción solo con el software. Otra herramienta que me ayudó mucho fue YouTube. Ableton Live 9 Suite es un software muy complejo y requiere mucho tiempo para descubrir cómo funcionan las cosas básicas. Yo y mi maestro (S / O por ayudarme) tuvimos que ir a YouTube para ver tutoriales sobre cómo funcionaban ciertas cosas y cómo crear ciertos tipos de sonido porque, como dije, el software es bastante complicado y hay muchos muchas cosas que puedes hacer Hay un tutorial incluido en Ableton Live 9 Suite, pero tienes que leer largos párrafos de texto, y esto es bastante aburrido. Ver tutoriales en Youtube es una opción mejor y más rápida para aprender a trabajar con Ableton. Aparte de estas herramientas, solo te necesitas a ti y a tu imaginación! Si estás en una gran falta de inspiración e imaginación, siempre puedes escuchar otras canciones y tal vez te inspires.

Paso 2: Paso 2: Nuevo comienzo

En primer lugar, no te daré las instrucciones para recrear mi canción, te daré instrucciones para crear tu propia canción.

Bien, ahora no tienes nada preparado, todo está vacío y nuevo. Hay muchas opciones al principio; Puede que no tengas idea de por dónde empezar. Puede buscar un instrumento que le guste el sonido y tratar de encontrar una melodía, o puede comenzar con un ritmo simple que comienza al principio de su creación. Tomé la segunda opción, que es simplemente desordenar y crear un ritmo simple al principio. A medida que creas tu ritmo simple, debes comenzar a agregar otro instrumento, o algo que haga que la canción progrese y evolucione. Como dije, hay cientos de formas de crear una canción, pero aquí solo te digo cómo he creado mi canción. A medida que inserta nuevos instrumentos, puede incluso cambiar su ritmo simple que ha hecho al principio y adaptarlo al nuevo instrumento que ha agregado. Como realmente no sé nada acerca de las notas y los acordes, solo jugué un poco con el Push Pad. De esta manera, es más fácil encontrar una melodía. Ahora, puedes enfadarte y frustrarte porque no tienes inspiración y nada te viene a la mente. No te enojes ni te frustres, solo relájate, ve a dar un paseo y tal vez algo aparezca en tu cabeza. Si lo hace, simplemente corre como si fueras perseguido por un puma y crea la melodía con el Push Pad o el piano. Si aún no tienes ideas después de dar un paseo maravilloso, trata de encontrar melodías o solo acordes para instrumentos de fondo. Si escuchas mi canción, ves que hay un piano tocando en el fondo. También puede agregar bajos para apoyar su piano. No agregue demasiados instrumentos de fondo o de lo contrario ocuparán todo el lugar y no habrá espacio disponible para su melodía real. Incluso puedes hacer toda tu canción con los instrumentos de fondo y hacer la melodía al final, pero realmente no recomiendo hacerlo, porque estás limitando las posibilidades de crear una melodía. Asegúrese de que todos sus instrumentos de fondo respeten los acordes de la canción. Tiene que sonar armonioso.

Paso 3: crear la melodía principal y hacer que su sonido se '' abra ''

Para tu melodía principal, encuentra un instrumento que creas que se ajuste a tu canción. Ahora, sé que en Ableton hay prácticamente solo instrumentos y hay pocos sonidos electrónicos. No te asustes. Toma el instrumento que crees que encajará en tu canción y si quieres modificar el sonido del instrumento (si quieres darle un toque más electrónico), revisa los Efectos de audio. Hay muchos efectos de audio y todos tienen formas específicas de cambiar el sonido de su instrumento. Aquí es donde puedes perder mucho tiempo, porque si lo haces como lo hice yo, eso significa pasar por todos los efectos de audio disponibles y jugar con ellos, es bastante largo. Siempre recuerde nunca rendirse. Ahora tendrás que encontrar una melodía adecuada para tu canción. Esto también requiere mucho tiempo. Simplemente juegue con su Push Pad o su piano y estoy seguro de que encontrará una melodía que se ajuste a su canción. Le sugiero que coloque el efecto de audio "reverb" en el sonido de su melodía. De esta manera, "abre" el sonido de su melodía. Lo hace más eco y armonioso. Ahora, también puedes poner "‘reverb "y" ping pong delay "si quieres que tu canción tenga más eco y, como dije, más abierta. No quieres que tu canción suene como un cubo de basura; quieres que tu canción sea limpia y abierta Ahora que ya tiene su melodía y su canción está bastante establecida, puede agregar trampas para hacer que su canción sea más agresiva, más edificante, o puede agregar cualquier instrumento en la sección '' Baterías '', como Bongo, Claps, Tambourine, Haz que tu canción sea animada y edificante (solo si quieres; quizás quieras hacer una canción más relajada).

Paso 4: terminando tu canción y creando un video

Ahora que tu canción está prácticamente terminada, lo único que queda por hacer es dominarla. No tengo idea de cómo dominar una canción, pero puedes ir a Youtube y consultar tutoriales rápidos sobre cómo dominar tu canción. Como no me quedaba tiempo, no pude dominar mi canción, pero una cosa que puedes hacer es: cuando exportas tu canción en un wav. Formato, puede desactivar la opción "Normalizar", por lo que su canción seguirá sonando clara y limpia. Para convertir su archivo wav en un archivo mp3, puede consultar un tutorial rápido en Youtube sobre cómo puede hacerlo rápidamente en Itunes. ¡Así es gratis y rápido! Ahora, para crear su video, puede tomar un video de otra persona (como lo hice yo) y otorgarle los créditos al final del video, o puede crear su propio video.Si crea su propio video, deje que su imaginación encuentre qué y cómo filmará su video. Si lo toma de alguien como lo hice, haga transiciones cuando su canción cambie y progrese. De esta manera hace que el video y la canción sean mejores. Aparte de eso, ¡ya está todo listo!

Paso 5: Conclusión!

El mayor problema que encontré durante la creación de mi canción fue la canción para la caída. Como puedes escuchar, el sonido de la gota no es muy bueno, algo está mal con eso. Ableton no tiene muchos sonidos electrónicos a diferencia de otros softwares como FL Studios, así que tuve que usar muchos efectos de audio en mi sonido de guitarra (sí, la caída es en realidad una guitarra). Los efectos de audio no generaron el sonido que quería, pero como se me acabó el tiempo, no tenía otras posibilidades, así que simplemente seguí con esto. Al principio, el sonido de la gota era un sonido de piano que había modificado con efectos de audio, pero después de escucharlo en casa, me di cuenta de que realmente tenía que cambiar el sonido de la gota, y eso es lo que he hecho, pero Todavía no conseguí el resultado que quería. Al menos es mejor que mi sonido anterior.

El segundo problema encontrado fue la masterización de la canción. Revisé varios videos en Youtube sobre cómo hacerlo, pero no entendí cómo lo hicieron. Estaban poniendo su canción en "pistas congeladas", algo que yo no sabía y aún no sabía qué era y estaban poniendo efectos de audio en sus "pistas congeladas". También me quedé sin tiempo, así que esto no ayudó, pero para contrarrestar esta situación, deshabilité la opción '' Normalizar '' cuando exporté mi canción a un formato wav. De esta manera, la canción fue (más o menos) masterizada.

Lo primero que podría mejorarse sería el sonido de la caída, por supuesto. Realmente no me gusta el sonido que tiene, y estoy seguro de que hay una manera de transformar el sonido de un instrumento en un sonido más electrónico en Ableton. Lo haría más claro y con más eco. También me gustaría que el sonido fuera más intenso, menos suave. Este verano trabajaré con mi amigo en nuevas pistas y espero que tengamos más sonidos electrónicos.

Lo segundo que podría mejorarse sería la falta de melodías. Básicamente hay una melodía en toda la canción. Realmente me hubiera gustado hacer más melodías diferentes, pero desafortunadamente me quedé sin tiempo, pero poner más melodías sería una gran mejora. La canción se repite un poco, por lo que tener otras melodías con instrumentos quizás diferentes sería realmente genial.

¡Gracias y cualquier consejo / retroalimentación siempre son apreciados!